Витражи Тиффани изготавливают из цветного стекла, соединяя элементы между собой в определённую картинку. Витражи в технике Тиффани благодаря способности пропускать свет идеально подходят для разграничения пространства комнат или других помещений, заполнения проёмов, чаще всего дверных и оконных. Помимо стандартного украшения дверей, окон и потолков, витражи Тиффани применяются в оформлении фасадов зданий и домов. Витражи Тиффани хорошо вписываются в интерьер любого стиля и привносят в него фантастическую яркую нотку.

Всевозможные творческие идеи поможет воплотить в жизнь использование витражей Тиффани, благодаря чему такие произведения декоративно-орнаментного искусства стали модным атрибутом дизайнерских решений.

В мастерской Viteaj LOVE можно заказать витраж Тиффани по своему эскизу.

Стоимость изготовления витража Тиффани — от 25 000 руб./м²*

*Цена зависит от размера и сложности эскиза.

Видео работ

Витражи Тиффани — выполненные работы

Тиффани 001

Тиффани 002

Тиффани 003

Тиффани 004

Тиффани 005

Тиффани 006

Тиффани 007

Тиффани 008

Тиффани 009

Тиффани 010

Тиффани 011

Тиффани 012

Тиффани 013

Тиффани 014

Тиффани 015

Тиффани 016

Тиффани 017

Тиффани 018

Тиффани 019

Тиффани 020

Тиффани 021

Тиффани 022

История витражной техники Тиффани

Луис Комфорт Тиффани —дизайнер и художник модернист. Родился в 1848 году в Нью-Йорке. Славу и призвание во всём мире получил благодаря своим неповторимым творениям из стекла. Витражи и абажуры Тиффани встречаются в частных домах и даже храмах. В музее «Метрополитен» (Нью-Йорк) представлена самая крупная экспозиция ювелирных и стекольных изделий Тиффани.

Метод соединения маленьких стеклянных частичек медной фольгой, который придумал Луис Комфорт, и новые виды изобретённых стёкол стали настоящим революционным открытием в художественном стеклоделии.

С тех пор самой востребованной и широко используемой техникой для создания произведений декоративно-прикладного искусства, а также различных абажуров для ламп, витражей и других предметов из цветного стекла считается технология Тиффани.

Биография

Сын владельца и создателя знаменитой «Тиффани и Ко» Чарльза Тиффани Луис Комфорт вырос в богатстве, его с детства окружали изящные вещи, поэтому не удивительно, что в итоге он принял решение отдать себя искусству. Учился живописи в родном Нью-Йорке у Джорджа Инесса и Сэмюэля Колмена; во Франции занимался с Леоном Байли. В 28 лет представил свои работы на Всемирной выставке в Филадельфии, а годом позже стал одним из основателей «Общества американских художников».

Далее Луис вплотную занялся оформлением и созданием красивого стекла, проводя различные эксперименты. Итог - открыт «Фавриль» — новый вида стекла. Фирма, которую основал дизайнер, стала получать заказы из церквей и храмов на витражи с религиозными сюжетами где-то с середины 1880-х годов. Кусочки стекла, что оставались после работы над крупными элементами, шли на создание узнаваемых абажуров. К концу века они стали очень популярными, благодаря чему фирма окончательно заняла лидирующую позицию на данном рынке.

Посетители с восторгом приняла работы Тиффани в 1893 году на Всемирной выставке в Чикаго.

Кстати, стиль «модерн» часто называют по имени Луиса Комфорта — «тиффани».

В 1902 году, после смерти своего отца, Луис возглавил ювелирную компанию Tiffany & Co, а ещё открыл ювелирный отдел в знаменитом магазине на Пятой авеню в Нью-Йорке.

Техника Тиффани

На протяжении многих веков для соединения стёкол друг с другом использовали свинцовые прутья, что изначально казалось Тиффани слишком грубым и неподходящим вариантом. Ему хотелось видеть сложные и филигранные произведения из стекла. Выход был найден — медные полоски, которые вырезались из листа металла. Их мастер приклеивал к стеклу при помощи пчелиного воска, а между собой они спаивались обычным оловом. Так появилась возможность делать объемные сложные формы. Кстати, изначально использование медной фольги шло лишь на производство абажуров, а уже потом, несколько позже, и для витражей. Луис Комфорт не оставил старый способ насовсем: иногда в работах встречалось сочетание двух технологий соединения — и со свинцовой оплёткой, и с привлечением медной фольги.

Стекло Тиффани

Художественная карьера Тиффани начиналась с живописи. Затем, когда он стал известным в этой среде, занялся стеклом. Первые результаты и созданные им витражи совершенно не удовлетворили дизайнера. Ему абсолютно не нравились стёкла, что делали в то время. Луис очень любил свет и ценил его силу, настоящую красоту материала. Он считал, что расписывая стекло красками, мастер убивает естественность и лишает эффектности стекло, да и общее впечатление создаётся неприятное.

Тиффани сначала брал для своих опытов чужие стёкла. Но результаты были сплошь неудачными. Заручившись поддержкой семьи, он купил собственную фабрику по изготовлению стекла; и началась эпоха экспериментов.

Совсем мало времени потребовалось, и результат не заставил себя ждать — Тиффани младший наладил производство и смог самостоятельно делать витражи, применяя стекло собственного изготовления.

В свои 52 года (конец 19 столетия) Луис стал одним из знаменитых производителей стекла во всем мире. Его мастерская создавала уникальные стёкла, которые до этого не видел и не знал никто. Крупнейшие склады Тиффани хранили до 200 тонн стекла с колоссальным количеством его оттенков — по классификации насчитывалось около 5 тысяч. Хранение осуществлялось по специальной системе.

Именно из-за того, что применялся новый вид стёкол, стало возможным изображать на них цветы, листву, поверхность воды всего одной стеклянной пластиной, не прибегая к помощи краски. А вот для рук и лиц у Тиффани всегда имелась тёмно-коричневая краска шварцлот.

Фактически, открыл опалесцентное стекло ( стекло Тиффани) Джон Ла Фарж, используя его еще в 1875 для витражей. Потом и другие художники стали присматриваться к новому стеклу, проводить эксперименты, а иногда и просто копировать стёкла Ла Фаржа. Кстати, Луис Комфорт Тиффани не стал изобретать велосипед и тоже воспользовался уже готовым открытием. Вместе они работали в мастерской Джона в Бруклине дважды. Позже Тиффани организовал производство опалесцентного стекла и предметов, сделанных из него, на поток. При этом было заключено соглашение с Ла Фаржем, где говорилось, что все абажуры для ламп, а также витражи из данного стекла и само опалесцентное стекло будут называться «Тиффани», как второе название.

Чтобы получить опалесцирующий эффект, нужно в состав сырья добавить олово или жжёную кость. Костяной пепел и расправленная масса образуют микроскопические частицы фосфатного стекла, которые его и замутняют. Благодаря чему в результате получается стекло, которое свет не пропускает, а скорее преломляет. От количества непрозрачных веществ и зависит опаловый эффект.  

А вот фирменным стеклом Тиффани стало иризирующее. Его получают, посыпая готовое неохлаждённое стекло металлическими частицами. В результате на пластине появляется металлический глянец, переливаясь разноцветным сиянием. Кстати, и такое стекло тоже изготавливали ещё до Тиффани, но лишь благодаря ему оно приобрело популярность.

Сделало знаменитым имя Луиса Комфорта и складчатое стекло или «драпировки». Данный вид получается методом деформации мягкой стеклянной пластины непосредственно в процессе производства. Дизайнер использовал такие стёкла при изготовлении больших витражей в качестве фонов, изображая растительность или листву.

Что такое стекло для Тиффани? Изначально, конечно, цвет. В процессе производства стекла дизайнер смешивал всевозможные оттенки и таким образом создавал свои «картины». Цвета подбирались очень скрупулёзно. Случалось даже, что при обнаружении нехватки определённого цвета в одной стеклянной пластине, Тиффани использовал метод сэндвича — складывал три и даже четыре пластины друг на друга, добиваясь нужного оттенка.

Стиль Тиффани

Совершенно неправильно сравнивать технику Тиффани и стиль Тиффани. Его стиль — классические яркие лампы с природными мотивами, витражи сочных цветов, на которых также изображены природа и пейзажи. Творчество Луиса Комфорта — это реалистичная манера изображения и стилизация, похожая на средневековые витражи.

Сравнительно недавно, в 2007 году, исследователи выяснили, что неоценимый вклад в дизайн абажуров Тиффани внесла Клара Дрисколл, которая возглавляла женское подразделение компании. Неофициально оно звучало, как «Девушки Тиффани». До неё в производстве светильников преобладали геометрические узоры. А вот уже Клара создала новейший стиль в лучших традициях ар нуво, применяя растительные орнаменты (это популярные лампы «Пион», «Нарцисс»). Кстати, именно она была ответственной за подбор стекла и дальнейшую его обработку.

Сама Клара Дрисколл из Огайо. Родилась в 1861 году в маленьком городишке рядом с Кливлендом. Окончив художественную школу в Кливленде, какое-то время трудилась дизайнером на местного мебельщика. Затем уехала в Нью-Йорк, чтобы иметь возможность учиться в Школе Искусств при Музее Метрополитан. Талант юной Клары в 1888 году заметил Луис Тиффани, предложив место в своей компании, где она вскоре и трудилась над созданием эскизов. Лампа «Нарциссы» стала её самой первой работой в компании у Тиффани. Около 30 разнообразных и узнаваемых во всем мире дизайнов светильников создала именно она. А лампа «Стрекоза» получила бронзовую медаль на выставке в Париже в 1900 году.

Благодаря таланту Клары были разработаны уникальные элементы дизайна, украшающие дорогостоящие лампы. Однажды на аукционе антикварный светильник был куплен почти за 3 миллиона долларов.

В 1889 году Клара вышла замуж и покинула компанию Луиса Тиффани. Она могла бы и остаться, но владелец искренне считал, что брак серьёзно отвлекает женщин от работы и категорически запрещал своим сотрудницам в него вступать. Через три года муж Клары скончался, а она снова вернулась к Тиффани, пока не вышла замуж вновь, через 17 лет.

Благодаря активной работе профессора Мартина Эйдельберга из Ратгерского Университета (США) и подтверждена важная роль Клары Дрисколл в создании уникальных творений Тиффани.

Известные произведения в техники Тиффани

Витражи:

• «Священный град» — Пресвитерианская мемориальная церковь Брауна, Балтимор
• «Крещение Господне» — Пресвитерианская мемориальная церковь Брауна, Балтимор
• «Нагорная проповедь» — Церковь Арлингтон-стрит, Бостон
• «Мемориальный витраж Мэя» — Синагога Эману-Эль, Нью-Йорк
• «Образование» (Мемориальный витраж Читтендена) — Йельский университет

Лампы и абажуры:

• «Лист лотоса»
• «Стрекоза»
• «Ракитник — золотой дождь»